Beyond Beauty med Billy Erb

2021 | Kända Människor

En pålitlig källa för New Yorks centrum från 1989-1990, East Village-baserad Pansy Beat var en kvartalsvis fanzine fokuserad på att belysa queer artister mitt i AIDS-epidemin. LGBTQ-kulturen blomstrade vid den tiden med underjordiska fester och nattlivskaraktärer, och zinen (publicerad av Michael Economy och medredigerad av Donald Corken) dokumenterade allt nära.

Nu har ekonomi släppt en ny bok som firar sin zines korta, men genomslagskraftiga liv, som berättar om alla fem numren i sitt ursprungliga format med aldrig tidigare sett fotografering. Läs ett exklusivt utdrag nedan med Economy in samtal med Pansy Beat-talesmodellen Billy Erb och köp en kopia av Pansy Beat här .



-



Billy Erb är en sann renässansman; en mångsidig konstnär, DJ och firad festlampa vars fantastiska upptåg glittrar i annalerna i NYC: s nattliv. I sin ungdom framkallade Erbs porslinshud, höga kindben, breda ögon och böjda läppar en ung Vivien Leigh. I mitten av 80-talet kan man ha korsat sin väg under nattens död, halvklädd i ett barns Halloween-kostymkappa, lårhöga Body Map-leggings och bordellkryp, med ett tredje öga målat på pannan. Hans överflöd, liksom hans vackra ansikte, ledde så småningom till att han promenerade i början av 90-talets landningsbana, bland dagens största skönheter. I Tom Rubnitz videokortsnabba 'Strawberry Shortcut' spelade han ökänt en bakerälva som nöjd blinkade vid sin matbutik. Receptet var Billys eget. Gå med nu när vi tar genvägen till en Erb-a-licious intervju ...

Din mugg prydde omslaget till Pansy Beat tillbaka 1990 och jag vill prata med dig nu om skönhet och talang i förhållande till Pansy Beat , för det betydde mycket för mig att du bidrog till det på det sätt du gjorde. När jag ser tillbaka ser det ut som en magisk sak som hände under en tid som faktiskt var omgiven av extrema trauma och förlust. Låter det ungefär rätt för dig?



När jag ser tillbaka på den perioden så långt nattlivet är riktigt livligt och spännande, motsatsen till vad som hände under dagtid. Jag tror att det är den helt naturliga reaktionen, eller hur? För att i mitt fall bevittna vänner och kollegor som dör av aids, se det, känna det, fick jag bara att festa ännu hårdare. Inte för att förneka det eller ignorera det utan faktiskt för att ha sett vad livet är, genom att bevittna döden och om det är så det kommer att gå ner, låt oss festa ikväll. Det var så jag kände det.

När du var ung förstod du att du var vacker?

Alla berättade för mig att hela mitt liv. Men jag förknippade det med en traumatisk upplevelse från min barndom. För när jag var liten klädde min mamma mig som en ängel för att komma in i vår lilla stadens Halloween-parad för att jag skulle kunna vinna kategorin vackraste. Så hon lade blå ögonskugga, läppstift, rouge på mig och lade mig i en liten ängeldräkt, skickade mig ensam för att vara i parad. Hon sa 'Fortsätt bara le och du kommer att vinna.' Så det var vad jag gjorde och nog under kategorin vackraste, det var Billy ERB! Så när jag gick på scenen var jag tvungen att ta emot priset från min far, som var ansvarig för att dela ut dem. Han blev helt generad och förskräckt över att hans son hade vunnit i drag, vid sju års ålder för kategorin vackraste. Och jag förstod inte riktigt när jag var där uppe varför folk skrattade eller vad som hände. För att jag bara trodde att jag gjorde vad jag skulle göra. Senare när jag kom hem blev det en enorm explosion mellan mina föräldrar. Det var först många år senare med hjälp av min terapeut som jag kunde titta på den situationen och se vad det var och hur det påverkade allt senare. Det var alltid något negativt med att använda min naturliga skönhet eller visa den. Det var ett stort genombrott för mig när jag insåg att det var där denna rädsla kom ifrån.



Varifrån kom du 1985 när du flyttade till NYC? Vad planerade du att göra?

Jag kom från Kent State i Ohio där jag gick på konstskola. Jag hade inget specifikt mål. Jag ville bara vara en arbetande konstnär. Jag bar en skissportfölj. Det var januari. Jag gick igenom slushen på Prince Street och jag såg FRED SHNEIDER komma ut från Dean & Delucca. Jag började i princip jaga honom tills vi kom till busshållplatsen 6thaveny där han var livrädd och vände sig om och var som 'VARFÖR FÖLJER DU MIG !?' Och jag sa 'Nej, jag är din största fan, du förstår inte. Kan jag få din autograf? ' Och han sa 'Vem är du? Vad gör du?' Jag var som 'Jag kom precis hit från konstskolan. Titta här är mina skisser. ' Jag öppnade den stora portföljen och visade honom. Han sa, 'Vad är ditt telefonnummer. Jag kanske har jobb för dig, och nästa dag träffade jag och gick till jobbet för Robert Molnar och gjorde några skisser och jag tror att det var samma dag efter lunch som hans företag stängde av. Men han delade ett showroom med Eric Beamon Design och han sa varför går du inte dit och jobbar för att designa smycken. Det gjorde jag och det var där jag träffade Josh Jordan och Michael Schmidt och många andra människor som fortfarande är mina vänner. Så de sa 'Ja, gå för det. Visa oss vad du har! ' Jag designade tre stycken och de sålde mer än någon annan bit de någonsin hade fram till den tiden; de använde det i en nationell annons. Det var en stor hit och jag stannade där i ungefär ett år.

ha! Alla vägar leder tillbaka till B-52-talet för människor i vårt sortiment.

Ja! De var allt för mig. Jag brukade lyssna på dem hela tiden. De förändrade allt. De ändrade mig. Helt och hållet.

JA! Jag också! Vem inspirerade dig då?

När jag gick på college kom Antonio Lopez för att göra en presentation. Senare samma sommar kom jag för att besöka New York och umgås med honom - strikt för att se vad som hände i hans ateljé. För att jag var så sorts naiv. Jag visste inte riktigt hur en konstnär kunde arbeta eller till och med vad det var. Så det var spännande och det gav mig en förrätt i nattlivet, att vara associerad med honom och vi åkte till denna Click-modellfest på Visage. Det var den första nattklubben jag någonsin gick till och det slog mig ganska mycket.

Vid den tiden var du mest identifierad med att vara en makeupartist, eller hur?

Ja att vara makeupartist var länge vad jag ville ha. Jag trodde att det skulle räcka för mig. Jag stödde mig själv för att göra det tyst ett tag. Men jag försökte använda det som ett medium för mitt kreativa uttryck, vilket det egentligen inte är. Det blev väldigt politiskt att arbeta med vissa fotografer och sedan inte andra, så jag blev frustrerad.

Kan du nämna några av de ansikten du tyckte om att måla?

Lady Kier var en nära vän till mig. Det slutade med att jag sminkade henne runt om i världen några gånger när hon slog sin jackpott. Jag gjorde henne så ofta att det var nästan som att jag inte kunde se hur vacker hon var mer. Nu ser jag det på många sätt.

Vad sägs om innan Deee-lite? Gjorde du smink för fotograferingar eller modevisningar?

Både. Thierry Mugler i Paris, omkring 1990. Andre Walkers modevisningar i Paris. De var både spännande och roliga. Jag arbetade på många shower som assistent till min nära vän Lesley Chilkes, fortfarande en av de största makeupartisterna. Jag jobbade också tyst lite med Josef Astor i hans Carnegie Hall-studio. Det fanns många fantastiska ansikten. Ah, Nina Hagen. Det var väldigt spännande och hon var väldigt intressant och respektfull. Ett ansikte som jag älskade var supermodellen med detta klämda ansikte, skandinaviska, Helena Christensen. Susanne Bartsch Jag tystade lite. För mig är hon som en Hedy Lamar. Jag gjorde många fantastiska ansikten. Debi Mazar, en av de stora skönheterna i vår tid, för Thierry Muglers show.

JA! Jag älskar Debi Mazar! Det är verkligen spännande!

På grund av mina erfarenheter, som började med att träffa Fred Schneider på gatan, trodde jag ärligt att det var vad som hände i New York för alla. Jag trodde att alla kom hit med en dröm och drömmen blev verklighet. Den kvällen gick du till klubben och du leds genom publiken till VIP under resten av ditt liv. Alla blev naturligtvis vänner med alla kändisar de gillade. Det var min erfarenhet så jag tyckte att det var normalt. Jag menar att det var normalt för mig men det är det inte. Det fanns också en hel del hårda lektioner där. Plus att jag var en total brat. Något bortskämd. Svartsjuk. Så vackert som mitt ansikte var min personlighet möjligen lika ful när jag kom till New York som barn. Men förhoppningsvis har jag arbetat med det. Nu är ansiktet borta, jag är en trevlig kille! (Båda skrattar)

Du var en mus till superfotograf David LaChapelle ganska tidigt i sin karriär. Hur kom det till?

Jo, jag blev rumskamrater med Josh och Josh var en god vän till David. Han tittade på mig och sa 'Jag ska ta din bild' och han slog mig omedelbart. Vilket egentligen innebar sätta en peruk på den och lite läppglans. Jag hade inte ens skägg! Nästa sak jag visste att det var två hela sidor i intervjutidningen i drag i Diane Pernet-kostymer. Vilket ledde till att Todd Oldham såg dem medan han fortfarande bodde i Texas för att säga 'Det är min modell! Vem det än är. '

Relaterat | David LaChapelle blir uppriktig

Söt serendipity! Var det första gången du slog?

Nej. Den allra första gången jag någonsin var i drag var när Edwige gjorde mig till cigarettflickan i hennes klubb Beat Cocktail Lounge på Carmelita's den 14thGata. Jag kallade mig Anna Von Star. Jag hade en svart bobbed peruk. Hon insisterade på detta, och det gjorde mig väldigt nervös. Jag kommer ihåg att jag gick in i damrummet för att jag bara ville vara ur allmänhetens ögon en stund och det skrämde mig ännu mer för att de alla trodde att jag var kvinna. (skratt) Det var ganska vildt. Jag skulle ha en turtleneck som kjol. Jag skulle använda nacken som midjeband och sedan knyta en liten jäkt med ärmarna i ryggen och det var min kjol. Det var första gången jag någonsin korsade mig.

Jag kommer ihåg det! Låter som att Edwige kan ha haft en sak åt dig i drag?

Hon föreslog mig en natt i Paris ...

kim k bryta internet ingen censur

INTE!?

Jag var där för arbete och hjälpte Leslie Chilkes i mitten av 1980-talet på dansgolvet i Le Palace, Grace Jones 'La Vie En Rose spelade, extas sparkade in. Edwige föreslår äktenskap till mig. Quelle romantik! Tyvärr förbjuder mon père det senare. Quelle domage!

Jag slår vad om att du är den enda mannen som kan hävda att Edwige Belmore föreslog honom att gifta sig! När vi går vidare skulle barn idag känna dig bäst på YouTube från 'Strawberry Shortcut', den fantastiska Tom Rubnitzs video. Hur träffade du Tom? Kommer du ihåg hur 'Strawberry Shortcut' blev?

Jag träffade Tom genom syster Dimension vid pyramiden. Syster var en god vän till Tom och vi hängde hemma hos Tom och tittade på videor så ofta vi kunde. Det fanns ingen annan plats att se dem verkligen och han hade en fantastisk samling. Vi skulle också titta på hans egna små shorts som var roliga, som Ann Magnusons klassiker 'Made for TV' och 'Chicken Elaine'. Vi var på väg hem från Toms hus. Det var på sommaren. Jag vet inte vad som fanns i den ledningen, men det kom i mitt sinne ganska levande: Jag började beskriva 'Strawberry Shortcut' -älvorna och vad de var. Själva skålen med en munk sötad med gelé marinerad i diet Cherry 7-Up, var något som jag gjorde till syster en natt efter pyramiden i hennes hus. Vi gick tvärs över gatan till S.Y.P. (Say Your Prayers, enligt mynt av Hapi Phace) Livsmedelsbutik där jag hämtade föremålen. Jag sa, 'Jag ska göra dig en jordgubbsmuffin men de har inte vad vi behöver - så jag tar genvägen.' Och vi skrattade och åt det. Men senare kom den här korta kortfilmen kort till tankarna. Vi ringde Tom från en telefonnummer och beskrev det hela. Han sa, 'Bra, låt oss skjuta det nästa vecka.' Eller något sådant.

Och han hade redan gjort 'Pickle Surprise' eller hur?

Nej, 'Pickle Surprise' kom nästa.

VAD? 'Strawberry Shortcut's' först !?

Ja för att det var så kul - så kul - och en så stor hit. Syster och jag uppträdde till och med hos Nells en gång på rullskridskor och på La MaMa som 'Strawberry Shortcut' alver. Hur som helst, vi ville göra en annan men det var då jag tog fart för att bo i Berlin för en romantik och medan jag var borta hände 'Pickle Surprise'. Jag önskar att det fanns fler. Det var inte Tom Rubnitz första receptbaserade kort; formatet var Chicken Elaine med Marlene Menard, 'It's easy and fancy.' Men jag hade en pickle personlighet också.

Jasså?

Min pickle personlighet fick namnet Fabris Cornichon och Fabris Cornichon var en konsthistoriker med en mycket tjock lisp. Min assistent hette Dildre, spelad av Armen Ra. Prinsessan Dildre och jag uppträdde en gång vid Limelight och en gång på Club USA som Fabris Cornichon, konsthistoriker. Jag skulle berätta historien om pickles genom stor konst och bilder. Syster och jag hade båda en pickle personlighet.

Vad var DISCO MODELLING SCHOOL och vem var de grundande medlemmarna?

DMS började som en lördag eftermiddagspromenad genom Central Park. Vi var John Badum, David Lachapelle, David Holah, Lesley Chilkes, Joshua Jordan, Layla D'Angelo och en främling med en enorm hatt och ännu större leende som antog namnet Gina. Vi hade en bombox och vår senaste Jeffrey Hinton-sprängning. Naturligtvis var vi i våra bästa Bodymap-uniformer och massor av en ganska syn. Vår kärlek till dans och uppmärksamhet nådde sin topp i Columbus Circle där vi började fortsätta och faktiskt började samla tips från den roade publiken av gawkers vi lockade. Bara en helgutflykt med gänget, verkligen. Inte långt efter det var vi på Palladiums öppningsnatt, när en reporter frågade: 'Vad är du?' och David Lachapelle sa 'Vi är Disco Modelling School'. Nästa dag var vi ett helsidesfoto över sida två i The Daily News. För rekordet har vi aldrig officiellt släppt band och då och då kan några av våra seniorinstruktörer fångas när de serverar mästarkurser på dansgolvet.

Men sedan på 90-talet tog din modellkarriär fart! Du gick modedesignern Todd Oldhams landningsbana under elva säsonger under supermodellens titt tillsammans med Linda Evangelista, Christy Turlington, Naomi Campbell och Cindy Crawford! Detta fick New York Times att beskriva dig som 'troligtvis en kvinna'. I efterhand är det FANTASTISKT!

Det var en av mina stoltaste stunder. För det var grunden till vad jag försökte göra som modell. Först tror du att det är en kvinna. För det andra har den kvinnan mycket talang som modell - okej !? Vanity Fair hade en bild av Christy bredvid en bild av mig i en artikel som heter 'Uptown Versus Downtown'. Under de två bilderna stod det att Christy Turlington är lika med Billy Beyond. Det var också en super spänning. De andra modellerna gillade mig för att jag var lika bra som de var - och de var utmärkta modeller. Vi tränade och forskade visste om promenader och visade plagget. Alla dessa tjejer - utom troligen Naomi, för att hennes promenad inte på något sätt var retro - studerade och tittade på gamla modelleringsstilar och skulle öva och prata tillbaka scenen. 'Åh hej vi har dubbelt.' 'Okej vill du dela det?' 'Dela dubbelt, gjort.' Jag visste vad det var, de var så imponerade av det ...

Relaterat | Naomi Campbell förblir på topp efter 30 år

För läsaren, förklara vad en dubbel dubbel är.

En delad dubbel är när du kommer ut tillsammans, båda går halvvägs ner och båda svänger, en går tillbaka fram och en går till slutet. Och du kommer tillbaka i mitten, vänd igen, samma sak. Då möts båda i mitten, vänd och tillbaka till början och utåt. Så när de såg och visste vilken tid det var med min teknik fanns det respekt. Det var ett ögonblick då min ultimata favoritbanemodell, Helena Barquilla, stod framför mig och väntade på att gå vidare, på trappan. De kallade henne. Hon stod upp på det översta trappsteget, vände sig om till mig - så nu är hon som en fot ovanför mig - tittade ner i ansiktet och sa: 'Du kommer aldrig att bli lika bra som jag.' Hon vände sig rätt, gick ut på landningsbanan och slog på posen, tittade på mig över hennes axel och tog fart. Så då drog jag ett litet trick som jag lärde mig av Teri Toye, vilket var: vänta. Det viktigaste du kan göra är att vänta. Du kommer ut, du står och du tar en minut, eller hur? Och killen på headsetet skriker åt dig: 'Gå, gå, gå', men du väntar. Du låter den där på landningsbanan göra hennes grejer så att du är där ute själv. Det är ett ganska bra sätt att kapa en show.

ha! Det är rikt. Men innan du blev känd som en banmodell för Todd hade du redan gått på banan för den banbrytande och då mycket unga designern Andre Walker. Var det då Andre som satte dig på landningsbanan först?

Det fanns Body Map, men ja, ja! Det skulle vara Andre Walker.

Var du med i den legendariska showen som Andre satte upp på Palladium 1989? Kommer du ihåg det?

Självklart! Det var otroligt med väderkvarnen och Tangella som ceremoniens älskarinna och (samtidigt ropade) ROBIN NEWLAND! Jag kommer ihåg att Andre's Mom var med i showen också. Tik stal min peruk!

Du poserade också i Andre Walker-skapelser för Paper Magazine när det fortfarande var en utfällbar affisch.

Det var bra. Jag kommer inte ihåg vem som tog den bilden, men det är en fantastisk bild.

Det är en fantastisk bild och det var Richard Pandiscio, 1986. Jag har det fortfarande. Så vem modellerade du mer för?

Jag modellerade för Albert Watson, Arthur Elgort - föll något, eller hur? Omslaget till Tyska Vogue honung! I drag! Okej? Lära sig det! Och du vet att de är störst. Jag var i reklamkampanjer och modellerade för Steven Klein och han bestämde sig för att presentera mig för Christian Dior som Poison-ansiktet omkring 1986. 'Här, håll det här äpplet med spetshandsken.' Fullblåst smink, eller hur? Gift, kampanjen. Jag var upphetsad eftersom det betydde mycket pengar och jag var sönder. Jag kommer ihåg att vi var på dansgolvet i Area, och Steven sa till mig: 'De fick reda på att du är en man och de kommer inte att göra det.' Och Steven sa 'Vad ska jag göra? Jag behöver någon med det gifta gröna ögat? ' Så jag sa, 'Du måste skaffa Susie Bick.' Brittisk modell, mycket vackert ansikte, gröna ögon som min, svart hår. Och de hittade henne och hon gjorde det. Det var många saker som nästan skulle hända och det var frustrerande - bara för att jag behövde pengarna. Jag brydde mig verkligen inte om exponeringen. Jag var en bra modell och jag visste vilken tid det var.

Nu, som DJ på 90-talet, samordnade du det legendariska partiet Beige, NYCs längsta veckovisa evenemang, och på en tisdagskväll inte mindre! Hur började Beige?

'Beige' var konceptet för Eric Conrad, som kom till mig och sa, 'Låt oss göra det här partiet tillsammans.' Han kom med namnet 'Beige' eftersom vi siktade på mitten. Han hade precis haft några framgångar med 'Club Soda', som jag namngav honom efter att ha öppnat kylskåpet. Och också den stora stanken han orsakade i centrum med 'Poop'. Vid ett tillfälle var det möjligt att göra ett stort 'Splash' i 'Men's Room' och sedan gå till 'Poop', det var klubbarna. Hur som helst, så 'Beige' var Erics koncept, allt vi hade var ett foto av Kim Novak och vi ville starta något utan ett dansgolv som inte spelade husmusik och kunde jag spela musiken? 'Ja, väldigt gärna!' De enda skivorna jag hade var en gammal låda som tillhörde min pappa. Jag använde min fars Air Force-hörlurar. Nu var den goda nyheten att min pappa hade väldigt bra musiksmak, supertrevlig. Enoch Light, Sergio Mendez, Martin Denny, klassisk optimistisk glad loungemusik. Och så det är vad jag spelade.

Uh-va, Basa Nova?

Ja.

Fader, Fader, Fader?

Ja, något gränsöverskridande. Harmonacats. Femtio gitarrer, Tommy Garret, de tre sönerna, naturligtvis Chris Montez. Claudine Longet. Det var väldigt A & M-spellista. Det hände inte något liknande vid den tiden. Den första veckan visade sig många kändisar och ingen annan, som Tim Burton, Parker Posey, minutens kändisar i New York. Det fanns inget dansgolv, så det handlade mer om att lyssna, uppskattning och cocktails och det hela, som precis började som en stor trend. Och så flyttade vi snabbt till Bowery Bar och det varade där i 17 år. Och det var min första DJ-spelning!

Sedan fanns det Beige L.A. Är det det som tog dig till Hollywood 1996?

Nej, jag lämnade New York eftersom jag ville se om jag kunde stå på egen hand. Jag hade inte helt försörjt mig själv i några år, inte betalat hyra på ett tag, tack vare mina generös och kärlek. Jag behövde komma bort från det och se om jag kunde försörja mig själv. Så jag åkte till L.A. och startade Beige Hollywood med en vän där, Victor Rodriguez, som är en etablerad L.A. deejay. Vi hade ett dansgolv, det var på översta våningen i ett torn i Hollywood, som ensam är ganska unikt.

Det var en 60-tal höghus kontorsbyggnad, eller hur?

Ja, det visas i filmen 'Earthquake'.

Skulle det inte rivas? Jag besökte dig där en gång och kom ihåg att det hade gult polisband, som 'Gå inte in'. Och Parker Posey var där också!

Den var full av asbest och den hade inga sprinklers. Det har sedan dess gjorts om, och det är snygga lägenheter nu. Restaurangen hette 360, den drivs av Vernon Rusty. Upton Grafton hjälpte till med kampanjer och det var en stor hit. Vi hade också enstaka föreställningar när jag kom ut från Pyramid Club, så många av dessa idéer blev uppvärmda, firandet av Secretary's Day var enormt. Vi firade med en show. Vid ett tillfälle försökte jag implementera 'Ballet' -parkering. Där vi skulle ha balettdansare parkera din bil ...

Vad var några av dina mest minnesvärda DJ-spelningar?

Ett av de mest spännande ögonblicken var för Tim Burtons födelsedag och det var i ett Frank Lloyd Wrights hus i Los Feliz. Huset är bara fantastiskt. Lisa Marie dekorerade detta hus med hundratusentals långa röda rosor. Armlaster av dem dumpade längs väggarna på golvet, överallt, i varje hall. Det var vildt och det var riktigt vackert överflöd att göra det med så många blommor. Så jag jätter i trädgården och spelar mitt klassiska lounge-look och plötsligt kommer mot mig från hela trädgården, är Tim Burton med Ann Margaret. Hon hade alla beige, hon hade beige naglar och håret var en nyans av beige. Hon kom direkt till mig med det leendet, höll ett champagneglas och nickade och det är solnedgång. Hon tar tag i min arm och allt hår på kroppen stod upp. Hon hade en elektrisk laddning runt kroppen. Jag har faktiskt läst det om henne efter detta möte. Det skrämde mig för jag hade aldrig upplevt det. Hon tog tag i min arm och sa, 'Jag kunde säga att du också är en underhållare'. Okej, förutom att skjuta mig själv sa jag: 'Jag var precis på väg att spela Ces't Si Bon.' Hon sa, 'Har du den posten? Om du tror att de kommer att tycka om det. ' Hon har fortfarande sina klor inbäddade i min arm, och i samma ögonblick som låten börjar spela hade hon en full personlighetsflip och blev helt som en rädd kattunge: stora ögon och tittade ut över gräsmattan och gick: 'Gillar de det? '' I det ögonblicket kommer Cherry Vanilla springande över gården och skriker: 'Jag älskar det här spåret, herregud, det är du.' Så fort Ann såg det, hoppade hon tillbaka till tesla-coil-zapping-elektrisk-superstjärnan, släppte min arm och lade ut handen för att skaka Cherry Vanillas hand, 'Tack. Tack.' Och jag tänkte bara, vad hände just?

Vem är Billy Erb och vem är Billy Beyond?

Billy Beyond är ett namn som gavs av Body Map-designern David Holah 1985. Josh presenterade mig och David kom över och tittade på mig och sa, 'Beyond, Billy Beyond', och det var det, gjort.

Det är så roligt för Erb verkar som ett så unikt namn ändå.

Ingen tror att Billy Erb är mitt riktiga namn. De flesta tror att den består, men det är mitt efternamn.

HA! Berätta om det!

Bilder med tillstånd av Pansy Beat (Foto: Michael Fazakerley)